воскресенье, 20 декабря 2009 г.

Blog is paused...

Оповещаю о временной "заморозке" (так сказать, постановке "на паузу") блогсайта ClassicalTrance – в связи с интенсивной и отнимающей всё время работой над другим тематическим блогом, посвящённым предыстории вопроса – электронной танцевальной музыке 80-х по начало 90-х, раннему немецкому Техно, бельгийскому Нью-биту и EBM, etc.: ProtoTrance

Introduction


Много неразобранного материала, конечно, остаётся, ещё ждущего своего анализа на страницах "ClassicalTrance": это и завершение обзора дискографии Earth Nation и ретроспективы лэйбла Eye Q в целом, и возвращение к бессмертному титану франкфуртского Транса – Торстену Фенслау, творческого наследия коего мы лишь мельком коснулись в 2007-м году... и целый пласт берлинского коммерческого Транса с Cosmic Baby и лэйблом MFS во главе... и гамбургская андеграундная Транс-сцена первой половины 90-х (Gaia Tonträger)... и британская Транс-классика от Саймона Берри и Platipus...

Частично, по фрагментам и отдельным релизам, в принципе, эта мозаика Транса середины 90-х уже местами изучена неплохо, не хватает только грамотного эстетического обобщения и связной и целостной исторической картины (на создание которой, надеюсь, у меня хватит энергии и энтузиазма в будущем)...

Так что – To be continued... ;)



Никакая идея не может быть понята без её истории.

Огюст Конт.


Дикость, подлость и невежество не уважает прошедшего, пресмыкаясь пред одним только настоящим.

А. С. Пушкин.



Merry Xmas and Happy New Year!

понедельник, 14 декабря 2009 г.

[Interview] Oliver Lieb – Special 4 "ClassicalTrance" blogsite (Aug 2009)

Finally предлагаю Вашему вниманию эксклюзивное виртуальное интервью с мистером Оливером Либом – прославленным электронным музыкантом, ремиксёром и ди-джеем, одним из столпов и величайших деятелей классического немецкого Транса! А также известным критиком нынешнего коммерчески-трансового "шлакоблока" и одним из самых стойких и неподкупных "проповедников андеграунда" [Underground Prophet]! :)

Человек, чьё хрестоматийное имя на протяжение более чем десятилетия гремело на Abfahrt, Eye Q/Harthouse/RoD, Superstition, Platipus, и чья волшебная, нереально красивая музыка со всегда узнаваемыми щемяще-грустными интонациями по сей день вызывает ни с чем не сравнимое волнение и сладостное замирание в сердцах преданных поклонников L.S.G., The Ambush, Paragliders, Spicelab, Java, Mirage и мн.-мн. др. классических проектов и алиасов Оливера!

Последний романтик олд-скульного немецкого Транса, дольше других (вплоть до 2004-го г.!) остававшийся верным идеалам классического и трушного трансового звучания... Человек-эпоха в электронной музыке, без преувеличения!


Каверзные вопросы к интервью были сформулированы и подготовлены совместными усилиями Питера (в моём лице), Москвы, Амстердама и Вюрцбурга. Интервьюировать артиста и личность такого масштаба – громадная честь для всех нас, натурально!


[Уже второй подобный опыт виртуального допроса "Отцов стиля" в рамках моего блоггерского исследования – после интервью, взятого у Ральфа Хильденбейтеля в конце 2008-го.]



"Trance today is mainly pop".




Techno great Oliver Lieb from his interview in Minneapolis. Photo by Klaus M.



Q.: Being strongly interested in researching of your earliest period, may I ask you about your very first steps in music, please? It is known that your musical growing started very early, at the age of 14! In what genres you've tried yourself in those years, what musical instruments did you mastered? Did you have a teacher?

A.: The first instrument where I really worked on my skills was the e-bass. I started with 14 and soon found a great teacher from the US that was showing me where to work and focus on.
I played all kind of styles I felt interested in and where a bass player was needed in Frankfurt. So I played in a funk/soul band, a jazz trio and some others but with these two we also played live several times.

Legendary Force Legato – System single is named as "One of the very first Trance records ever" sometimes. Could you tell us about working on this in collaboration with Torsten Fenslau? How was it – to work together with him?

Well... I think calling this "trance" is complete nonsense... this is just some electronic music far away from any of the genres that came later. Also in the US this record was more in that typicall Miami sound back then.

It wasn’t really a collaboration. Torsten was Dj in the Frankfurt-airport club “Dorian Gray”...

On the second demo tape I gave to Torsten there was System and he called me asking if I would like to release this track. So since I had just started and not really a good sound yet there was the option to go to Torsten's studio with my sounds and mix it there.
I went there with my sampler and sequencer and we converted it to play there. On the remix that came out 6 months later it was a bit closer since we really mixed the tracks together at his studio and did a few tweaks at the arrangement while mixing.


Tell us about the night of your live performance at the Montreux Jazz Festival in 1994, please! Alongside with Earth Nation and the Recycle or Die band... The Ambush was performing live with a participation of Harald Großkopf [Ash Ra Tempel, The Cosmic Jokers]. Why didn't you record your live act, like the Earth Nation did with their Live at Montreux promo-CD?

I didn’t think to record it since it was recorded and broadcasted on TV and I still have the VHS tape that I have to put on my computer one day and then on Myspace...!

Besides Harald there also was Marlon Klein from the band “Dissidenten” on drums, Bas Broikhus on drums, another percussionist from my former live-band and two dancers... the organizer of the festival did like the gig that much that he asked a South American dance group that was dancing on another stage to come down and dance for The Ambush.
This was when I was almost finished with the gig and suddenly a door opened and fully dressed up dancers came out and somebody told me to go on with the gig. So we had to play some songs again...

This was really special and like I said I have to put the video of this on Myspace.





Could you explain the connection between the Effective Force's and L.S.G.'s famous "My Time is Yours" track? Where this sample is finally taken from?

There is no “connection” there. At least not from my side.

The voice is from the George Lucas movie “THX1138” from the year 1971.
I did first see the movie in German and used the voices of the German-translated version several times... then I got my hands on the English version and used this one...
Remember back then there was no Internet as today and the movies came out on VHS. I always taped movies like this on TV... Thx, Quiet earth, PhaseIV, The Hitchhikers guide to the Galaxy series, etc. But since almost everything back then on TV was translated in German it was a big challenge to get my hands on the originals...

Your solo L.S.G. project is world-known not only by it's beautiful music, but also by very unusual and really specific track names and covers... Could you remember, how the idea of "Rendezvous in Outer Space" cover artwork arose? I mean this positive yellow picture with the big sunflower, designed by Zacharias!

Not 100% sure anymore. In general I always had a basic direction where I wanted to go with a cover then the graphic guys made some suggestions and we got closer and closer.
But the picture wasn’t my idea… ;)

With the names its really special... the more music I write in the years the more problems I have finding the names. Suddenly they are in my mind...

When should we expect the official release of the last L.S.G.'s "Unreleased album" (which was spreaded in Mp3 only in 2002)? Is it possible to pre-order this CD straight from "Maschine" label?

I will release that soon. But not on CD. Digital-only on beatport on my label Solieb Digital (http://www.myspace.com/soliebdigital).
I don’t see this fitting on Maschine. Also because this was done some time ago before I was starting the label.

What were the origins of "Ivan" Techno project, which is notable by it's "Soviet Union" aesthetics? Have you ever been to Russia on artistic/Dj tours, or as a common visitor?

I just like playing with different alter egos. Maybe also because back then there werent too many acts from former SU around. But I have not yet been there playing.



What are your thoughts on the Minimal scene?

Minimal was there years ago when the people went on from the early Techno and more melodic tunes to something new. Compared to these times the minimal sound of today is basically more slow. Some have weird plugin effects in there and when this was about to get big some time ago there was no limitation in what you can do. There were melodic, percussive, housy whatever mixed tunes and this reminded me on the early days, but now this seems to have finished some time ago and everybody seems to look again for some more specialised sound and have the borders set up again. At least that’s for the majority of what I hear.

To be quite honest to me there only is an electronic music scene. The rest is artificial and not created to last very long. The words "trance" and "techno" to me are the most abusive words you can use in the music business since it only brings the wrong names, music and connections to most peoples mind.
The thing is that there is no real scene. There are people listening or producing. There are also small groups that think that they invent the wheel new but at the end this is all really intolerant and full of ego-only.

In art, sport or whatever there is scenes – everybody respects each other also the competition situation is maybe harder than in the music scene. Maybe its just to easy these days to get out something on the market.


What do you think on the modern situation in global "Trance industry"?

Trance today is mainly pop [– Emphasis added.]. I can't stand it anymore... but I also understand that – if you are new to this sound or “scene” – it sounds interesting and maybe there is some small movement here and there, but I am not able to follow or find it. As well since I just try to do whatever I do... and some years ago some people called some of my records "trance". But I have never seen myself as a trance producer.

Putting this in words might sound more dramatic than I actually feel about it. I don’t miss it since I was always trying to move on with what I do and not just stand still. Sometimes faster and sometimes more slow...






Danke, Oliver, благодарю за ответы!!


При копировании материала ссылка на ClassicalTrance.blogspot.com обязательна.

среда, 14 октября 2009 г.

Earth Nation – Terra Incognita (1995)

Перед нами второй большой альбомный полноразмерник Earth Nation, выпущенный в свет ровно через год после громкой премьерной LP Thoughts in Past Future (1994), и вобравший в себя весь накопленный за этот период богатейший муз. опыт, включая и бесценный опыт огромного количества живых концертных выступлений, со всей очевидностью серьёзно повлиявших на расстановку приоритетов в студийной работе тоже.

В связи с чем изначальный акцент на сценическое (клубное и big room-) звучание, обозначенный уже первым альбомом, был подчёркнут ещё более рельефно, закрепив за Earth Nation статус прежде всего Live-ориентированного и активно концертирующего проекта. Хотя студийные работы, как видим, в 1995-м году оставались по-прежнему достаточно обильными, разноформатными [Full-length-альбом + прилагающийся к нему набор 12-дюймовых и CD-Maxi-синглов] и имели регулярный характер.

Всё это при том, что основатель и креативный продюсер проекта Ralf Hildenbeutel к моменту описываемых событий фактически остался в одиночестве, взвалив на свои плечи весь объём работы над вторым альбомом Earth Nation, ставшим, т. о., его сольным детищем – как и указано на внутреннем развороте обложки: "Written and produced by Ralf Hildenbeutel":







Краткая рецензия на "Терру Инкогниту" от Mixmag в каталоге Eye Q UK за 95/96 гг. Любезно предоставлено Алексом!




[0630 11674-2] Earth Nation – Terra Incognita (1995)


Label: Eye Q Records, WEA Records (Germany)
Catalog#: 0630 11674-2, 0630 11674-2
Format: CD, Album

Country: Germany
Released: 19 Sep 1995

Genre: Electronic
Style: Trance

Credits:
Artwork By - Bidiol, F. Reichhold
Producer, Written-By - Ralf Hildenbeutel


Tracklist:

1. Way In (9:22)
2. First Interlude (1:01)
3. Transfiguration (9:11)
4. Elucidate (7:20)
5. The Ikarus Syndrome (9:01)
6. Second Interlude (1:58)
7. An Artificial Dream (8:33)
8. Last Interlude (1:34)
9. Outburst (6:12)
10. Green Sky is Red (9:02)
11. Mentalicity (7:24)





Скан задника обложки "Groove mag.", летний выпуск 1995-го г., с анонсом грядущего альбома Earth Nation – под интригующим слоганом: "Take a step into the unknown!" – "Шагни в неизвестное!". "Terra Incognita" как попытка вступления в
некую новую, неизведанную область и нащупывания новых муз. горизонтов. Scanned and kindly presented by Alex!




В сравнении с дебютным альбомом, конечно, наблюдается ряд существенных изменений – как по самой структуре, архитектуре звучания, так и по составу задействованных инструментов и даже темпу. Не стало чилл-аутных вставок, придававших первой LP мягкий эмбиент-трансовый настрой и дополнительную романтическую глубину, скрашенную рок-балладными гитарами, – вместо этого по альбому разбросаны минутные интерлюдии, в количестве трёх штук. Бит, колеблющийся в среднем от 120 до 140 Bpm, сделался обязательным атрибутом каждого трека "Терры Инкогниты", от стартового Way In до закрывающего Mentalicity. И вместе с этим, преобладающей тенденцией стал явный уклон в сторону Электро с элементами Техно и как раз набирающей обороты в середине 90-х "психоделии" в её островной – британской – трактовке, а-ля Dragonfly, Twisted rec., Blue Room released и т. п.


Так что можно отметить, что Earth Nation образца 1995 года в целом претерпели довольно значительную трансформацию в направлении более сухого, "притехнованного" синтетического звучания, вязкого, минималистичного и зацикленного, смыкающегося с гипнотическими формами Psy/Goa-транса.


В ряду неоспоримых преимуществ нового артистического полноформатника следует прежде всего выделить принципиальный отказ от дальнейшего использования явного и режущего слух песенного вокала, с которым, думается мне, слегка переборщили в первом альбоме. И хотя в роли приглашённой вокалистки снова упоминается итальянка Corinne Cassiani-Ingoni (уже знакомая нам по синглу Alienated), скромное задействование её обработанного на компьютере голоса в композиции №5 – The Ikarus Syndrome было не более чем призрачным отзвуком, эхом "Thoughts in Past Future".

Возможно, с выходом Marcus Deml из состава проекта был связан и всё более нарастающий разрыв Earth Nation со своими рокерскими истоками, преемственность коим декларировалась всё тем же первым альбомом. Поворот в сферу сугубо танцевальной клубной электроники ознаменовался не только "зачисткой" от вокалов, но и резким сокращением "живого" гитарного присутствия на диске, составлявшего столь характерную и специфическую "фишку" первоначального звучания Earth Nation.



Во многом наследуя принципам бельгийской электронной школы 80-х, Ральф Хильденбейтель параллельно с тем снова совершает удивительный прорыв в будущее, на годы опережая время этим по-своему уникальным диском, предвосхитившим подъём т. н. Psy-Progressive-направления в начале 2000-х (особенно в Швеции и Скандинавии). Отказ от отчётливо "прочерченных" и явно выраженных мелодий, которые можно напеть, был в одинаковой степени присущ как "Земной нации" образца середины 90-х гг., так и работам "Psy-прогрессивного" толка, выходившим спустя десятилетие.

Хотя старый-добрый, привлекающий именно своей тонкой и мистической мелодичностью саунд Earth Nation нет-нет да и давал о себе знать в некоторых формально "нью-скульных" темах – и, прежде всего, в великолепном треке Outburst, по моему мнению, одном из лучших и ярчайших на всём альбоме!







По счастью, эта жемчужина немецкой Транс-классики уже в течение нескольких лет доступна в полноценном lossless-качестве в Рунете, благодаря ребятам с torrents.ru и nnm: прослушивать данный диск с каким бы то ни было сжатием (а тем паче – таким безобразным, как у Mp3) категорически противопоказано! Уважайте и сохраняйте первозданную красоту и панорамность звучания этой волшебной музыки! "Mp3 sound sucks, let's fight against it!" 8)






Глобус земной бумажный, с выполненной вручную и раскрашенной картой, с латунным меридианным кругом, работы И. Ф. Трусскота, 1773, из экспозиции Государственного Эрмитажа. Обратите внимание, сколь искусно и эффектно обыгрываются в оформлении обложки альбома мотивы старинных географических карт, изобилующих неведомыми и полумифическими землями...

[Cover design by Bidiol, F. Reichhold].

вторник, 11 августа 2009 г.

Earth Nation – Liquid Desert, CDM (1995)

Ещё один зело колоритный и значимый макси-сингл, носящий во многом "пограничный" характер в дискографии Earth Nation, и обозначивший переход в несколько иное муз. русло, по сравнению с вокально-коммерческой и гитарно-чилл-аутной линией, намеченной дебютным альбомом 1994 года. По новому синглу видно, что состоялось довольно радикальное переосмысление творческого пути, и начиная с этого момента в музыке Earth Nation стали всё ощутимей преобладать тенденции некой, я бы сказал, синтетической "засушливости" звучания, вкупе с явным смещением акцентов в сторону более жёстких танцевальных Техно- и Электро-ритмов.



Замечательная и глубоко метафоричная, философская тема Liquid Desert ["Жидкая пустыня" в буквальном переводе – прекрасная аллегория зыбкости и подвижности всех жизненных процессов и устоев] стала как раз первым предвестником грядущих изменений, нашедших воплощение во втором и особенно в третьем студийном альбомах проекта.

Насыщенная символизмом и одновременно с тем – крайне модерновая тема вечно видоизменяющихся, "плывущих" под воздействием ветра песчаных дюн (аравийских, ближневосточных, египетских, оазисы которых были колыбелью древнейших цивилизаций, обращённых в руины и прах), как мы помним, насквозь пронизывает раннее творчество Earth Nation, начиная с самого первого их сингла: Alienated.

Дизайн обложки к нему, как и ко второму "сольнику" Свена, разрабатывал всё тот же талантливый 3D-график и концептуалист Bidiol, и во всех случаях (включая и ковер к Liquid Desert) тема пустыни раскрывается им с большим чувством и декоративным мастерством. Особую роль метафора пустыни, уединения и отрешения от мирской суеты и соблазнов играет и в Священном Писании (с которым Earth Nation, опять же напоминаю, соприкасались и в первом своём альбоме) – евангельская притча о скитании Христа в аравийской пустыне.



Оформление винила – задник (vinyl back cover):




Side B:






[4509 99394-2] Earth Nation – Liquid Desert, CDM (1995)



Label: Eye Q Records, WEA Records (Germany)
Catalog#: 4509 99394-2, 4509 99394-2
Format: CD, Maxi-Single

Country: Germany
Released: 03 Mar 1995
Genre: Electronic
Style: Trance

Credits: Artwork By - Bidiol, Dare Art
Producer - Earth Nation
Written-By - Ralf Hildenbeutel

Tracklisting:

1. Liquid Desert (No Water mix) (9:42)
2. Liquid Desert (Fata Morgana mix) (12:06)
3. Liquid Desert (Oasis mix) (8:30)






Само расположение композиций, их порядок в треклисте уже подчиняется вполне определённому, чётко читающемуся сюжетному замыслу – перед нами волнующий рассказ о сомнамбулическом странствии по Безводной пустыне [No Water mix], об обманчивых призрачных видениях, преследующих изнемогающего от жары и терзаемого жаждой путника [Fata Morgana mixпроделки "феи Морганы"] и о финальном счастливом обретении оазиса как долгожданной и вожделенной награды за испытания и лишения в пути [Oasis mix].



Обзор в колонке журнала "Groove" [№33, за апрель/май 1995 года], взято с www.ffm-sounds.de:



Die The-Day-After-Scheibe nach Einstellung der offiziell fortlaufenden Serie, gemacht von Earth Nation, zeigt vielleicht, in welche Richtung sich Eye Q orientiert. Montreux war 1994 ein Zeichen, dass sich diese Musik in eine andere Richtung entwickeln soll, und dafuer sind die drei Versionen des Titels abermals ein Argument. (JD)



Всецело присоединяюсь к словам юзера frulas, хлёстко – но справедливо – отметившего в своей рецензии на "Дискогзе":

This is what trance is about, perfect! Todays "trance" producers should listen and l.e.a.r.n. from stuff like this. Recent "trance" music lacks spirit and sense... but i guess you can't learn about these things, either you have it or not. Yup, my fault... then they should just enjoy this magic.




Примечательно, что другой почётный житель FFM – Oliver Lieb – в том же году выпускает знаменитый сингл-винил Oasis под псевдонимом Paragliders, также посвящённый пустынной тематике – будто сговорились!... :)




вторник, 14 июля 2009 г.

Earth Nation – Live at The Montreux Jazz Festival (1994)

Есть в дискографии Earth Nation за 1994-й год одна по-настоящему уникальная и необычная 33-хминутная запись, по праву занимающая особое место, да и вообще способная достойно украсить дискографию любого артиста:

супер-раритетный промо-CD, выпущенный ограниченным тиражом под номером PRO 935 в каталоге Eye Q rec.




[PRO 935] Earth Nation – Live at The Montreaux Jazz Festival 1994, promo


Label: Eye Q Records, WEA Musik GmbH
Catalog#: PRO 935, PRO 935
Format: CD, Promo

Country: Germany
Released: 1994

Genre: Electronic
Style: Trance
Credits: Producer, Written-By - Markus Deml, Ralf Hildenbeutel

Notes: All tracks created and realized by R. Hildenbeutel & M. Deml. "Falling Tears" lyrics & vocals by Hermann Vieljans.

The place is called "Montreaux" on the promo sleeve, but the actual city is spelled "Montreux". Probably a typo.


Tracklisting:

1. Falling Tears (Single mix) (3:49)
2. In Your Mind (7:15)
3. Revelation (7:11)
4. Claim for Passion (5:04)
5. Alienated (9:02)




Запись была произведена на 28-м джазовом фестивале Montreux, традиционно проходящем на одноимённом курорте в Швейцарских Альпах, считающемся "жемчужиной Швейцарской Ривьеры" (на побережье Женевского озера, у подножья горного ледника, где пальмы сюрреалистическим образом соседствуют со вздымающимися над ними заснеженными горными вершинами), – куда группа Earth Nation была приглашена в составе "лайв-десанта" от Eye Q rec., наряду с Оливером Либом (The Ambush) и Recycle or Die band во главе со Stevie B-Zet.


Случай беспрецедентный в почтенной истории этого грандиозного фестиваля, насчитывавшей к тому моменту уже около 30 лет – с 1967 года, когда усилиями швейцарского энтузиаста Клода Нобса был организован самый первый (тогда ещё трёхдневный) MJF, с годами разросшийся в один из крупнейших и престижнейших музыкально-культурных ивентов Европы, длящийся в течение более чем двух недель с первых чисел июля-месяца и совершенно уникальным и эклектическим образом объединяющий под сенью местного Convention Centre, Casino, гостиницы Montreux Palace, береговых кафе и нескольких Open air-сцен многоликую и многотысячную аудиторию не только ценителей джаза, но и приверженцев массы других муз. стилей и школ – от Блюза, Soul и Рока до региональной бразильской музыки, Регги и совсем экспериментального Техно.

В 1994-м г. гостями фестиваля по официальной статистике стали свыше 120-и тыс. чел.!





MJF'94 poster.



За обозначенный период времени (с 1967 г.) концертные площадки фестиваля успели повидать таких маститых – и при том, действительно, оч. разноплановых, разностилевых – мировых исполнителей, как Ella Fitzgerald, Led Zeppelin, Frank Zappa, Deep Purple, Santana, Eric Clapton, Ringo Starr & His All-Starr Bands, Al Di Meola, ZZ Top, David Bowie, B.В.King, Mike Oldfield, Sting, Tori Amos...

http://www.montreuxjazz.com/



Приглашение полномочных представителей Eye Q на мероприятие уровня и формата Montreux, несомненно, стало огромным прорывом в истории лэйбла, да и всей электронной музыки в целом, обретшей новую, высочайшую степень общественного и критического признания!



There was a whole night with Eye Q artists, an electro night at the Montreux Festival.

It was extraordinary, there was a "Recycle or Die" all star band with a fantastic ambient set up, I played with Earth Nation and later in the night Sven was spinning. It was really an very special night, the audience have been very open and great and the whole thing did end up in a great party.

– рассказал Ральф в интервью нашему сайту.








41st Montreux Jazz Festival, 2007. Photoshots by Muriel Rochat, Symtone.



В состоявшемся в ночь на 16-е июля выступлении на Montreux Jazz festival принял участие расширенный концертный состав Earth Nation:

– клавишные – Ralf Hildenbeutel;
– гитара – Marcus Deml;
– бас-гитара – Oliver Poschmann [см. Falling Tears 12"];
– ударные – Paul Schulte;
– вокал – Rose.



Треклист составлен всего из пяти композиций первого студийника Earth Nation, 4 из которых, собственно, и являют собой фрагмент живого выступления в Монтрё, записанный прямо в концертном зале, со всеми сопутствующими акустическими эффектами, что позволяет интерактивно (и даже по прошествии стольких лет!) убедиться в действительно более чем радушной и позитивной, чрезвычайно благоприятной реакции публики на происходящее на сцене – одобрительные крики и восторженные возгласы "пати пипла", встреченный бурными аплодисментами Alienated (Original album version), выгодно поданный финальным номером, что называется, "под занавес" выступления, в виртуозной гитарной аранжировке Маркуса и Оливера...

Открывает же диск трёхминутная сингловая версия вездесущих "Падающих слёз" – записанная в студии и в рекламных целях добавленная в треклист в качестве своеобразного бонуса (к лайву на MJF отношения не имея).


Как таковой Live (треки со второго по пятый включительно), т. о., длится 29 минут – тогда как общая продолжительность реального выступления Earth Nation на фестивале составляла 52 минуты (но оставшаяся часть, к превеликому сожалению, не записывалась).







Первый "Лайв" в официальной дискографии Earth Nation (хоть и промо-издание) – второй "Live...", не менее замечательный, будет выпущен 2 года спустя, в 1996-м, по итогам концертных туров зимы 1995/96 г., и уже гораздо более широким тиражом (и даже выдержит переиздание на Eye Q UK и Eye Q America)!



Special thanx to Alex (Lawa)!

воскресенье, 7 июня 2009 г.

Earth Nation – Falling Tears vinyl (1994)

Один из самых раскрученных радиоформатных хитов Earth Nation, пользовавшийся в своё время ошеломительным коммерческим успехом, на волне которого они вдоль и поперёк исколесили родную Германию и даже всю старушку-Европу в рамках масштабного национального и общеевропейского "Falling Tears"-тура'94 (см. кликабельный скан флаера, любезно предоставленного герром Алексом) – сингл Falling Tears, "Падающие слёзы", по праву считающийся одной из ярчайших "визитных карточек" проекта (наряду с киллерским Alienated и ещё несколькими вещами более позднего периода).







Сочетание плотного, "жирного" синтетического бита, гитарных риффов и брутально-хрипловатого мужского вокала (на такой, знаете ли, рок-балладный манер), составляющие квинтэссенцию этой темы, оказалось столь удачным и притягательным, что и по сей день этот универсальный рецепт "поп-трансового хита" от Earth Nation будоражит воображение и не даёт покоя продюсерам всех мастей – от начинающих до самых "топовых", вновь и вновь возвращающихся к хорошо себя зарекомендовавшему старому эталону, пользуясь недолговечностью памяти своей аудитории.




[4509 98021-0] Earth Nation – Falling Tears, 12" (1994)



[Виниловое издание известно в двух вариантах: в стандартной сиренево-зелёной Eye Q-обложке и с зелёным ковером, на котором красуется эмблема Earth Nation]


Label: Eye Q Records, WEA Musik GmbH
Catalog#: 4509 98021-0, 4509 98021-0
Format: Vinyl, 12"

Country: Germany
Released: 1994
Genre: Electronic
Style: Trance

Credits: Artwork By - Bidiol
Music By - Markus Deml, Ralf Hildenbeutel
Producer - Earth Nation
Vocals, Lyrics By - Hermann Vieljans

Tracklisting:

A. Falling Tears (Full Moon mix) (7:19)
B. Falling Tears (Walk Out mix) (10:40)








Вокал [в исполнении Hermann Vieljans, на свои же собственные слова], надо признать, здесь всё же не столь откровенный и наигранный, как в сегодняшних образцах аналогичного жанра, – фактически, всего 3 фразы, декларируемые нараспев, без каких бы то ни было надрывных рулад и придыханий, так что песенным вокалом в строгом смысле слова, конечно, это назвать нельзя:

Are you gonna walk out there
Falling tears are a crime out there...

Welcome to the Paradise!

[Надо полагать, приглашение в тот самый "Парадиз", который двумя годами ранее столь ярко и волнующе описывал в своём дебютнике Свен!]



В общем, весьма достойный – и, вне всяких сомнений, классический – пример добротного и чрезвычайно качественного, со вкусом и профессионализмом сработанного гитарно-медитативного Транса (невзирая на присутствующее коммерческое зерно, особенно сквозящее в оригинальной альбомной версии темы), даже с некоторым отсылом к гоанской тематике в названии ремикса на стороне А – Full Moon mix [о знаменитых "Full Moon" Транс-пати в Гоа см. в том числе и здесь: GoaHead – Free Beach]!


Более чем 10-минутный Walk Out mix на стороне B в каком-то отношении, и правда, представляет собой нечто "из ряда вон выходящее", "запредельное": в чистом виде гитары здесь уже не задействуются, сильно обработанный на компьютере вокальный отрывок вступает лишь единожды, на четвёртой минуте, основная же линия развития всей композиции плавно и в довольно неспешном темпе (134,6 Bpm) движется всё время по восходящей, всё более зачаровывая и неуклонно подчиняя власти гипнотически размеренного ритма, опутывая сознание слушателя хитросплетением наслаивающихся элементов бэкграунда... очень глубокое и медленно раскрывающее свои красоты психоделическое путешествие в дебрях причудливой звуковой фактуры – вот что такое есть этот трек!




В упомянутом "Falling Tears"-туре 1994 года основной состав группы был усилен засчёт привлечения второго гитариста, специально для "живых" сценических выступлений, – басиста по имени Oliver Poschmann, с 80-х годов игравшего в германских рок-группах Tokyo и Jojo, отметившегося также участием в турах с такими "монстрами", как англичане Bee Gees и финны Leningrad Cowboys, а в 1991-м году написавшего целое 300-страничное руководство по эксплуатации электробаса (Handbuch für E-Bass), до сих пор остающееся актуальным и признаваемое образцовым в своём роде.






Своё участие в гастролях Earth Nation на протяжение 1994-го г. он до сих пор вспоминает с теплотой и оценивает как безумно интересный и необыкновенно полезный муз. опыт:


In 1994 I got involved in a very intersting project called EARTH NATION, which had it's debut live appearance at the MONTREUX JAZZ FESTIVAL. The Music was a melting pot of Ambient, New Age and Techno, but performed entirely live with a typical band set-up (keys, git, drums, bass, (voc)) and the public reactions were great. After the guitarist Marcus Deml left to play with bands like Saga/Kingdom Come and others, EARTH NATION went straight ahead into the Rave scene, which resulted in very interesting performing appearences e. g. a Ghoa Rave at the top of a glacier-mountain in the middle of the Swiss Alpes, or the 10.000 people strong UNIVERSE-Rave at the old airport-building in Munich/Germany.

http://www.oliver-poschmann.com/





Oliver Poschmann @ We Rock, Aachen (31.05.2008).

вторник, 19 мая 2009 г.

Earth Nation – Thoughts in Past Future (1994)

Следуя в строго хронологическом порядке сообразно с номерами каталога, выходим на дебютный полноформатник "Земной нации" – их самую первую LP-пластинку далёкого 1994 года: Earth Nation – Thoughts in Past Future


По сложившейся замечательной традиции, релизы Eye Q радуют высочайшим уровнем художественного исполнения обложек – всегда очень колоритных, осмысленно-содержательных и эффектных, которые сами по себе уже могут рассматриваться как полноценные арт-объекты! Вкупе с муз. составляющей они гарантируют потрясающий по глубине и интенсивности аудио-визуальный экспириенс. За дизайн коверов была ответственна студия 3D-графики под управлением Bidiol и F. Reichhold.

В случае с альбомным первенцем Earth Nation на себя обращает внимание основательно продуманный и выверенный Cover-дизайн, искусно обыгрывающий самую что ни на есть "земную", минералогическую тематику: насыщенная кроваво-красная цветовая гамма с трещинками, всякими тёмными прожилками и прочими неровностями фактуры навевает ассоциацию с гранитным монолитом. Хотя виднеющийся в прорезях сумрачный горный пейзаж со вздымающимися остроконечными вершинами довольно проблематично назвать полностью земным... да и сами эти прорези как-то больше напоминают причудливые смотровые отверстия и иллюминаторы в рубке инопланетного звездолёта (прибывшего с "Красной планеты", не иначе!) :>



Double vinyl LP back cover.




[4509 95557-2] Earth Nation – Thoughts in Past Future (1994)


Label: Eye Q Records, WEA Musik GmbH
Catalog#: 4509 95557-2, 4509 95557-2
Format: CD, Album

Country: Germany
Released: 1994
Genre: Electronic
Style: Trance, Ambient

Credits: Artwork By - Bidiol, F. Reichhold
Producer - Earth Nation
Written-By - Markus Deml, Ralf Hildenbeutel





Tracklisting:

1. Lord Giveth (1:13)
2. Falling Tears (6:18)
3. Revelation (6:58)
4. In Your Mind (6:22)
5. World in Blue (7:57)
6. Chilled Dreams (7:46)
7. Claim for Passion (2:23)
8. Alienated (7:23)
9. Isolation (7:55)
10. In Retrospect (10:13)
11. Lord Taketh (0:56)




Треклист, задняя сторона обложки (back cover, the part of).

NB! Открывающий и замыкающий треки (Intro & Outro) отсылают нас к Священному писанию, а точней – к "Книге Иова", 1:21: "Наг вышел я из родимых недр и наг возвращусь назад. Господь дал. Господь взял. Благословенно имя Господне!" ["Naked came I out of my mother's womb, and naked shall I return thither: the LORD gave, and the LORD hath taken away; blessed be the name of the LORD"].





На Дискогзе, если почитать отзывы тамошних пользователей, диск оценивается, прямо скажем, невысоко (видимо, в соответствие со сложившейся в Европе критической традицией по отношению к ранним альбомным релизам Свена и Ральфа на Eye Q).

По факту же – будем справедливы – главным и единственным слабым местом альбома можно назвать лишь его откровенно читающуюся и сквозящую в некоторых треках коммерческую ориентацию – засчёт привлечения таких типических элементов мэйнстрима, как вокальные партии и всякого рода импровизированные напевы в исполнении Corinne Cassiani-Ingoni и Hermann Vieljans, на стихи [lyrics] всё того же Hermann Vieljans – хотя и явно не выступающие самоцелью и отправной точкой для создателей альбома, а скорей всего додуманные постфактум и наложенные на изначально не предполагавшую того музыку.


И всё это при том, что – по признанию самого Ральфа – на начальном этапе работы над первым альбомом Earth Nation у них с Маркусом, в сущности, ещё не было сколько-нибудь внятного творческого плана и готовой концепции – лишь самого общего вида задумка о теоретической возможности объединения электронного и гитарно-акустического звучания ("sound tool"), и вдохновенное желание экспериментировать в этом новаторском русле.

Таким образом Ральфом предпринималась уникальная попытка гармоничного слияния в одной точке своего предшествующего и нынешнего муз. опыта – прошлое и настоящее объединялись с прицелом на будущее: с одной стороны, здесь явно имело место ностальгическое возвращение к бесшабашным годам рокерской юности 80-х (когда он, как и Matthias Hoffmann и Stevie B-Zet, играл на гитаре в составе малоизвестных франкфуртских молодёжных "рок-банд"), с другой же – по-новому оценивался потенциал этого струнного инструмента уже с позиций состоявшегося "электронщика"...

И интенсивная разработка данной темы (исключительно по наитию, Божьему наущению [Lord Giveth], в свободном творческом процессе – без оглядки на шаблонные образцы для подражания, по причине фактического отсутствия оных) в конечном итоге, как видим, всё-таки увенчалась успехом! Хотя и не без небольшой ложки дёгтя – амортизирующей подстраховки в виде пресловутого вокала, задействованного в треках Falling Tears, Isolation, World in Blue и сразу придавшего всему диску досадный окоммерченный привкус.



Однако достаточно о коммерческих минусах – раскроем для себя основные плюсы и неоспоримые достоинства дебютного альбома Earth Nation:

композиционно целостный и структурно завершённый (с поэтическим "прологом и эпилогом" буквально-таки, из Библии заимствованным!), диск выигрывает и в целом "выплывает" благодаря плеяде по-настоящему красивых и сильных, тщательно проработанных "узловых" треков, формирующих своеобразный каркас, поддерживающий всю конструкцию альбома и не дающий ей развалиться (ну и окончательно упасть в наших глазах, соответственно):

это, прежде всего, задумчивый, медленно нарастающий Revelation, брейксовый In your Mind, гитарно-этнический Claim for Passion, 10-минутный чилл-аутный In Retrospect и, конечно же, – бесподобный, влекуще-демонический Alienated (в оригинальной версии на альбоме представленный)!

Вещи – как показала история и 15-летняя муз. практика – абсолютно нетленные и вневременные, нисколько не устаревшие и прекрасно звучащие и поныне, делая честь превзошедшим самих себя музыкантам, чьи благородные имена остались навсегда в летописи незабвенной Транс-классики!



Итого – резюме:

бесспорно, высококлассный и выдающийся образчик мягкого, приятно ложащегося на слух Транса в обрамлении рок-гитар (одинаково хорошо воспринимающийся как на домашней стереосистеме, так и на самых крупных площадках), весьма экспериментальный и оригинальный для своего времени, хотя и обращённый на максимально широкую слушательскую аудиторию, которой предлагаемый Ральфом и Маркусом продукт, и правда, пришёлся по вкусу – судя по успешно развернувшейся концертной деятельности проекта в последующие годы, а также и по сгенерированной им волне подражаний, вылившейся к концу десятилетия в целое направление внутри стиля, комбинирующее элементы Транса и рок-музыки.



четверг, 7 мая 2009 г.

Alienated illustration

Немного необычная публикация в моём блоге – в течение всего предыдущего периода анализировал и описывал творчество других людей (в основном, франкфуртских товарищей), а тут решил вот внести по весне штрих разнообразия и выставить на обозрение блоггерской аудитории скромный результат своего собственного труда на ниве изобразительного искусства (графики).


Музыку сам не сочиняю (уж чего не дано, того не дано!), посему попытался выразить мысли и образы, навеянные пресловутой темой Alienated от Earth Nation, имеющимся в моём распоряжении и более-менее освоенным инструментарием: карандашом с лёгким нанесением красочного слоя светлоохристой гуашью (своеобразная такая лессировка)...





"Alienated", inspired by the Earth Nation's theme. Pencil, gouache on paper, 18х24 cm. 2009.




По стилистике, как видим, работа близка к героическому и мифологическому фэнтези Бориса Вальехо (см. постер его кисти к "Барбарелле", 1977 года), которым, признаться, я сильно увлекался в середине 90-х. Хотя сама техника исполнения, конечно, иная, как уже указывалось выше.


Блог посвящён классическому Трансу – и изобразительная манера, в соответствие с этим, тоже более традиционная, классическая, в духе академических этюдов с обнажённой натурой. "Земная Нация" – и "земная" же, чуть землистая цветовая гамма, с использованием мягких охристых тонов и серого графитного карандаша... можно сказать, цвет песчаных дюн, каковые были Bidiol'ом на обложке сингла изображены.

Такие вот параллели сами-собой сложились, всё органично свелось и замкнулось одно к одному! :)


Тематика полотна – самая что ни на есть мистическая и ведьмовская, как и было ранее расписано в обзоре: Earth Nation – Alienated CDM review.

Композиция диагональная, усиливающая тревожное настроение (страх перед потусторонними сверхъестественными силами) и подчёркивающая движение (героиня словно бы немного отпрянула, присела, продолжая, тем не менее, совершать магические пасы руками). Прототипом позы, по-видимому, неосознанно послужила грациозная "Нимфа, ужаленная скорпионом" Лоренцо Бартолини (1852) – одна из любимейших моих скульптур в Новом Эрмитаже – только в чуть более осовремененном и атлетическом варианте.

В качестве модели для позирования была задействована Катерина, за что ей огромная благодарность выносится!

Полуджин-полугуманоид с эмблемой Eye Q на месте индуистского "третьего глаза", вызываемый заклятьями из ведьминого горшка с колдовским отваром, суть продукт моей собственной фантазии, частично обыгрывающий образ Свена времён Eye Q и HH.



Thanx to Ralf & Marcus for the inspiration!

среда, 22 апреля 2009 г.

Earth Nation – Alienated CDM (1994)

Сингл, вышедший на Eye Q rec. в поддержку – и в развитие – их готовящегося дебютного альбома "Thoughts in Past Future", и оказавший значительное влияние на всю электронную сцену Франкфурта (и его пригородов), включая знаменитый «Dorian Gray» club.

Один из безусловно крупнейших и ярчайших бриллиантов в репертуаре «Земной нации» и – шире – во всём классическом немецком Трансе в целом, да и, пожалуй, моё любимейшее произведение у рассматриваемого проекта, прекрасный «первенец»!



Открывает официальную дискографию проекта виниловое издание Alienated (о трёх треках) под номером 4509 95485-0 в каталоге Eye Q. На лазерном компакт-диске, в тонкой пластиковой slim-упаковке (см. фото), сей замечательный сингл был сразу вслед за тем реализован под номером 4509 95485-2, будучи дополненным оригинальной альбомной версией заглавной темы.




Оформление пластинки: Vinyl back cover [напоминаю, что все изображения кликабельны].




[4509 95485-2] Earth Nation – Alienated CDM (1994)



Label: Eye Q Records, WEA Musik GmbH
Catalog#: 4509 95485-2, 4509 95485-2
Format: CD, Maxi-Single

Country: Germany
Released: 1994
Genre: Electronic
Style: Trance

Credits: Artwork By - F. Reichhold, a-brrrz´n d-sign
Producer - Earth Nation
Vocals - Corinne Cassiani-Ingoni
Written-By - Markus Deml, Ralf Hildenbeutel

Notes: Published by Moonquake / Musikedition Discoton / Bernd Reisig M.V.
(P)1994 WEA Music
LC 6450

Tracklisting:

1. Alienated (Album version) (7:23)
2. Alienated (Earth mix) (7:36)
3. Alienated (Peace mix) (8:29)
4. Alienated (Clouds mix) (8:10)



Alienated – вещь чрезвычайно волнующая и эмоциональная, напоенная мощным «отрицательным обаянием» тёмной, мистической, колдовской энергетики. В начале даже американские койоты (или легендарные трансильванские волки) где-то вдалеке зловеще подвывают, предвещая появление чего-то поистине сверхъестественного и, скорей всего, инопланетного (с далёких угасающих звёзд спускающегося на Землю)…


4 ремикса = 4 последовательно развивающихся части монолитного произведения-повествования – выступают здесь как муз. воплощение четырёх фундаментальных стихий – элементов мироздания (земля, воздух, огонь, вода), а может быть – как аллегория четырёх биологических и психологических возрастов личности или стадий духовного роста и раскрытия: от приземлённой юношеской горячности и импульсивности к невозмутимому покою и нирване воспарившего над земными страстями и треволнениями разума, пришедшего к небесной чистоте, ясности и одухотворённости через тернии греховного отчуждения [alienation] – оккультных наук, чернокнижия, астрологии и средневековой алхимии…


Earth mix – самый драйвовый и знаменитый, заслуженно включённый в золотой фонд немеркнущей классики Eye Q: композиция, как и подобает истинному Трансу, развивается по восходящей спирали, взрываясь в своей кульминационной части ядрёными гитарными запилами в исполнении Marcus Deml, раздающимися словно бы в ответ на весьма натуралистичный ведьмовской смех Corine Cassiani-Ingoni.

Ассоциативный рад: при прослушивании этого потрясающего трека в моей памяти всякий раз невольно всплывают инфернальные образы лавкрафтовских колдуний и ведьм, с помощью запретных формул и древних заклятий открывающих потайные двери в параллельные миры, и даже астрально переносящихся на бессчётное число световых лет – к своим соратникам и наставникам на другие планеты... в общем, всё как в новеллах "Сны в Ведьмином доме"/The Dreams in the Witch-House (1932), "Тварь на пороге"/The Thing on the Doorstep (1933), "Ведьмин лог"/Witches’ Hollow (finalized by August Derleth, 1962) и т. д.

Настолько сильно эта музыка подстёгивает ассоциативное мышление и стимулирует воображение! :)


Оригинальная альбомная версия отличается более низким темпом и в целом несколько холоднее и меланхоличнее по духу, чуть мягче по своей структуре, если сравнивать её с напряжённо-вскрывающим, слушающимся буквально на одном дыхании на протяжение всех восьми минут «Земным миксом».


Peace mix тоже вполне отвечает своему названию, представляя собой наиболее умиротворённую, зацикленную в музыкальном и ровную в эмоциональном плане вариацию на заданную тему, лишённую каких-либо резких разворотов и всплесков.


Зато парящий, атмосферно-заоблачный Clouds mix представляет собой нечто настолько восхитительное и завораживающее, поражающее безупречной прописанностью многослойной фактуры и постепенным нарастанием чувства, что от его прослушивания буквально мурашки бегут по коже и упоительно-горько щемит сердце!

Всё благодаря вступающей на пике эмоций волшебной синтезаторной звоннице, образующей чертовски складный, элегантный и отточенный мелодический рисунок, подчёркнутый и акцентированный по контурам выразительной лаконичностью штриха!







Услышать это чудо можно и в составе следующих сборников:

Behind The Eye, vol. II (1995);

Five Years of Eye Q Music, 2xCD (1996);

Megatripolis, 3xCD (1996);

Retrodelica – Back from the Future (1997)... и мн., мн. др.

понедельник, 6 апреля 2009 г.

Earth Nation



Earth Nation – франкфуртский Electro/Trance/Club-дуэт – Ralf Hildenbeutel & Markus Deml. Во всяком случае, таков был тот классический "звёздный" состав, который и принёс проекту громкую общеевропейскую и мировую славу в середине 90-х.

Marcus Nepomuc Deml – чех по происхождению, родился в Праге, вырос и проживал в Германии, Австрии, Соединённых Штатах, признаётся одним из самых одарённых и харизматичных рок-гитаристов – выходцев из Европы. После 1995-го Маркус покидает Earth Nation, чтобы играть в рок-группах Saga и Kingdom Come, а также запускает свой собственный проект Errorhead, и на освободившуюся должность заступает бывший барабанщик Paul Schulte. После 2000-го г., на Schallbau rec. [преемнике почившего Eye Q] – Earth Nation уже фактически становится сольным проектом своего "отца-основателя", Ральфа. В разные годы был в нём задействован и ряд переменных единиц – туровые инструменталисты, вокалисты, – о которых подробнее позже.


Проект, как уже говорилось, пользовался колоссальной популярностью в старые годы по всей Европе и миру, и отличался поистине прогрессивным и новаторским, далеко опередившим своё время звучанием. Можно сказать, музыка такого плана стала общепризнанным и всенародно любимым клубным мэйнстримом лишь после 1998 – 2000 года. В начале же 90-х такого рода синтез, сплав прямых и ломаных электронных ритмов, звучащих "вживую" электрогитар и синтезированно "поющих" компьютеров (с привлечением живых вокалистов), Рока + Электро и Транса был реально крут и в новинку!


Возможно, какие-то предпосылки и истоки подобного синтеза можно сыскать и на исторически более ранних этапах становления электронного звучания – самые глубокие корни явления, как всегда, восходят ещё к первой половине 80-х и легендарным бельгийским праотцам Front 242...
Из уже фигурировавшего в блоге на ум сразу приходит эпический Remember Exxon Valdez от Dance 2 Trance, 1992, с пронизывающей гитарной партией в исполнении Stephan Weidner, бас-гитариста франкфуртской хэви-металлической группы Böhse Onkelz...

Однако достоверно известно по крайней мере то, что Ральф и Маркус были одними из тех первопроходцев и вдохновенных энтузиастов нового муз. направления, кто сознательно и чётко, ответственно сделал ставку именно на максимальное "оживление", инструментирование Техно и его сценической, концертной подачи. Неслучайно их дебютный альбом Thoughts in Past Future называют одной из первых пластинок, объединивших "Techno-Ambient" с гитарами!

Одной из первых, в дальнейшем вызвавших к жизни целую плеяду различных по степени успешности и мастерства подражаний в стиле "гитарного Транса" (прежде всего, это гамбургский S.U.N. Project во второй половине 90-х гг. В Израиле тоже оч. хорошо прижилось такое звучание).




Как мы помним из первого эксклюзивного интервью, данного Ральфом нашему сайту в декабре 2008 г., проект Earth Nation был задуман в районе 1993-го г. – по возвращении Маркуса во Франкфурт после длительной стажировки в США и игры в тамошних рок-"бандах"...




Markus Deml at Fehmarn Hendrix festival. Photo by Lars Peters.




Markus Deml – Live in Prague.




Плотности гастрольного графика проекта в середине 90-х могут позавидовать самые "заезженные" трансовые "звёзды" современности, ошибочно полагающие, что им удалось достичь какого-то особенного и принципиально нового уровня в популяризации данного стиля и привлечении многотысячных фанатских орд на выступления концертно-стадионного масштаба.

Тут ведь даже в самом названии чувствуется некая тенденция к всеохватной глобализации: Trance nation = Earth Nation! :)



Earth Nation tour schedule for October 1994 (Montreux promo-CD back cover scan, the part of). Thanx to Alex for the kindly presented material!



В 1994 – 96-м гг. (на пике гастрольной и продюсерской активности Earth Nation) большие клубно-фестивальные лайвы следовали сплошной чередой, буквально через каждые 2-3 дня, всякий раз на новой площадке и перед новой – но одинаково жаждущей лицезреть своих кумиров – аудиторией. Frankfurt, Hamburg, Würzburg, München, Stuttgart, Köln, Berlin, London... клубы "Омен", Dorian Gray во Франкфурте, Airport в Вюрцбурге... фестивали: "Ghoa rave" у подножья горного ледника в сердце Швейцарских Альп, в рамках целой Eye Q-ночи на джазовом фестивале в Монтрё; Universe-rave в старом здании мюнхенского аэровокзала (перед 10-ю тысячами слушателей); Sunshine festival, Landau... Nature One, Tribal Gathering, Brixton Acadamy, Kristiansand festival...

И хотя география выступлений охватывала всю Европу (Германия, UK, Швейцария, Норвегия и т. д.), до Нового Света (Америка, Австралия) Earth Nation, к сожалению, так и не добрались, по причине трудностей, связанных с транспортировкой на дальние расстояния всего их навороченного и дорогостоящего концертного оборудования (одним компьютером, понятное дело, не ограничивавшегося).
Россия, увы, тоже оказалась в стороне от проторенных гастрольных маршрутов "Земной нации".



Являя собой ярчайший и по многим параметрам и доныне непревзойдённый образчик сочного клубно-ориентированного звучания, феномен Earth Nation – по справедливому замечанию критиков – всё же уступает по своему эстетическому уровню тем концептуальным шедеврам, которые Ральф произвёл на свет в сотрудничестве со Свеном – своим "Spiritual Amp", как он его называл ("Accident in Paradise" и "The Harlequin – The Robot, and The Ballet-Dancer").

Earth Nation в этом смысле – музыка, конечно, чуть более "земная" – приземлённая и коммерческая, ориентированная гл. обр. на экстатические клубные танцы и зрелищный сценический Live-перформанс с живыми бас-гитаристами, ударником, работающим также в реальном режиме на барабанной установке, с вокалистами, извивающимися танцовщицами, с опять-таки "живой" синтезаторной импровизацией самого Ральфа – и общим духом и ражем зажигательного рок-концерта!


Словом, настоящий, "отцовский" Rock'n'Trance!




* * *


Объектами более пристального рассмотрения на страницах этого блога в ближайшее время должны стать следующие релизы из дискографии дуэта (ознакомительные Mp3-версии коих, напоминаю, выкладывались в 2007-м году по этим ссылкам: Earth Nation singles and LPs):









Many thanks to Ralf Hildenbeutel for his greatest informative support!


To be continued...